Pittore dal tratto essenziale, ma estremamente identificativo, Duccio Mantellassi ha condiviso la sua idea e visione dell’arte, nonché le sue “visioni” personali ed il modo di percepire la realtà che lo circonda, rendendo possibile a chi ha avuto il piacere di presenziare di “invadere innocentemente” il mondo di quest’artista e portare, anche solo per poco, quelle “lenti” proprie di quest’affascinante creativo.

Davanti ad un buon caffè ha risposto ad alcune domande per fissare dei punti sulla sua poetica, sulle influenze e sul perché fare arte.

S. M. Duccio, parlaci un po’ di te, perché hai scelto di misurarti con la pittura e che percorso hai scelto per arrivare a lei.

D. M. Da piccolo disegnare era il mio passatempo preferito, ciò che mi divertiva di più a discapito dei classici giochi che occupano il tempo dei bimbi. Crescendo mi sono appassionato al mondo dei soldatini di piombo, una possibilità per ricreare quel mondo fantastico che stava alla base delle mie letture e del mio immaginario, grazie a Tolkien. Così ho iniziato a dipingere con gli acrilici miniature di elfi, gnomi, guerrieri, creature mitologiche; ma ad un certo punto tutto questo non mi bastava più. Volevo fare qualcosa che fosse sempre e solo mio, dall’inizio alla fine e scolpire ha sedato per un po’ questo mio desiderio. Desiderio che si è appagato solo con la pittura su tela, visto che è la tecnica più nelle mie corde, anche se la mia ricerca ultimamente verte su altre tecniche, come l’incisione su rame e l’acquarello.

S. M. I soggetti della tua produzione pittorica sono in prevalenza ritratti; come mai questa scelta e come scegli i soggetti rappresentati?

D. M. Il volto esprime meglio chi sei, perché è lo specchio della tua vita e del tuo stato d’animo, ma anche delle tue aspirazioni, di ciò che vorresti essere. I soggetti ritratti sono amici, conoscenti, ma anche perfetti sconosciuti che si fissano nella mia mente per un particolare e nella loro rappresentazione vado a mettere in risalto ciò che ha suscitato il mio interesse. Ho la piena libertà nello scegliere il soggetto e nell’evidenziare o meno i suoi caratteri identificativi, trasponendo così la mia immagine personale su tela.

S. M. Il tuo stile essenziale, ma perfettamente riconoscibile e completo, come si è evoluto nel tempo ed a chi o cosa ti sei ispirato? Come sono cambiati i tuoi riferimenti artistici durante la tua vita?

D. M. Nella mia produzione si possono distinguere due filoni: quello “fumettistico”, che vuole rendere omaggio ad alcuni grandi, tra i quali Miller e Hewlett e quello “sottrattivo”, dove elido volontariamente degli elementi del volto a favore di quelli che lo rendono unico ed interessante per la mia visione. Il mio tratto mutua tanto dall‘illustrazione, quanto dalla grafica pubblicitaria e dalla ricerca di alcuni grandi della pittura, come Modigliani, Schiele o Klimt; questo perché non sento il ritratto iperrealistico in linea con il mio “fare arte”, ma condivido la scelta di questi artisti di sviluppare un loro stile e caratterizzarlo, in modo da renderlo inconfondibile. Per quanto riguarda il mondo del fumetto, da piccolo ero affascinato dai disegni di Franquin e Froideval; poi mi sono avvicinato al mondo di Stano, di Otomo, di Toriama, del già citato Miller e di Buscema. Sono partito dal mondo franco-belga, perché era quello che trovavo in casa: la loro cura per le tavole, per il formato, per i colori ne fanno dei fumetti “da adulti”, anche se i loro soggetti popolano la fantasia dei bimbi (Asterix, Lucky Luke, Tin Tin, I Puffi).

S. M. L’anno in corso ti ha visto occupato in maniera a dir poco frenetica in mostre personali, collettive, eventi eterogenei. Il tutto è stato suggellato dalla tua presentazione “a Km 0” ; cos’è stata la miccia che ha innescato questo meccanismo?

D. M. Tutto nasce dal primo ritratto di “Innocenti Invasioni”, ovvero “Matiocchi – Il maglione blu”; la realizzazione coincide con una data significativa per la mia storia e sento nascere il bisogno incontrollabile di dipingere il volto di quella mia amica, che ho sempre associato con quel pullover blu, ma che non ha mai indossato in nessuna foto in mio possesso. Inizia così la serie che verrà presentata ad aprile alla galleria “Asterisco” di Prato, grazie anche alla cura ed ai consigli di Fabrizia, Monia Nannini e Alessandro Carretti. Con quel nucleo originario di 20 ritratti si creano i presupposti e le conoscenze per tutto ciò che ne seguirà.

S. M. La tua presentazione al Pecci ha fatto intuire qualcosa di te, del tuo mondo e di ciò che popola la tua fantasia; ma ad un certo punto si è percepito un momento di stasi, di vuoto. Puoi dirci qualcosa di più a riguardo?

D. M. La selezione dei testi è stata fatta insieme a Fabrizia Bettazzi e Francesca Sarteanesi, che hanno contribuito con un loro scritto relativo alla serata. Ho citato i Doors, i Beatles, Pirandello, Warhol e Svevo, alcuni degli artisti ed intellettuali che sento vicino in questo momento. Lo showreel che è stato proiettato durante l’incontro, ha descritto visivamente alcune delle mie passioni ed opere. Il momento di stasi che dici di aver percepito rispecchia l’assenza dell’arte in un certo periodo della mia vita: per circa dieci anni la pittura non ha più fatto parte del mio quotidiano, non perché fosse stata una scelta cosciente, ma era come se dovessi attingere altre, nuove informazioni ed ispirazioni. E penso che così sia stato.

S. M. Pirandello, “Uno, nessuno e centomila”, ed il tuo naso: ti piace autoritrarti. È per questo che hai affermato: “Siamo noi stessi coloro che conosciamo meglio”?

D. M. Ho sempre avuto un buon rapporto col mio volto e ciò che vedo riflesso nello specchio mi piace. La citazione da: “Uno, nessuno e centomila” l’ho scelta perché mi rispecchia, a modo mio, ovvero sento di avere un animo multiforme, anche se definito nelle sue linee guida, ma quelle sfumature e chiaroscuri presenti mi permettono di adattarmi alle situazioni più disparate ed alle compagnie più eterogenee. Inoltre credo che sia proprio di ognuno il desiderio sia di vedere senza esser visti, che il bisogno di mostrarsi per affermare il proprio ego e la propria unicità. Ponendomi queste domande costantemente, penso che sì, siamo le persone che conosciamo meglio, rispetto anche ai nostri affetti più cari, perché siamo sempre noi il fine anche quando ci confrontiamo con gli altri. Lo facciamo, ma per conoscere meglio quegli “strangers” che popolano il nostro intimo.

Un estratto video dell’evento (grazie alla concessione di Scheda)

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Futurotextiles

Si inaugura oggi, 30 settembre 2011 alle ore 18:00, la mostra Futurotextiles. Surprising textiles, design & art al Museo del Tessuto di Prato (via Santa Chiara 24).

Futurotextiles unisce scienza, tecnologia e arte all’universo della produzione tessile destinata ai settori dell’ architettura, biotecnologia, medicina, sport, trasporti ed elettronica fino all’industria aerospaziale, offrendo un panorama dettagliato sui più recenti sviluppi delle fibre e le più innovative applicazioni dei tessuti al di fuori dell’ambito tradizionale della moda.

Organizzata nel 2006 nell’ambito delle iniziative Lille3000 la mostra giunge a Prato dopo le tappe di Istambul (2007), Bangkok (2009), Shangai (2010), Barcellona e Cordoba (2011) grazie al sostegno di ACTE-Associazione Città Tessili Europee ed al contributo della Regione Toscana.

L’esposizione si sviluppa attraverso otto sezioni che, anche con il supporto di materiali informativi, strumenti interattivi, postazioni multimediali, mostrano le molteplici applicazioni e le possibili destinazioni d’uso dei tessuti. All’interno del percorso sono presentate innovative proposte per gli interni delle abitazioni (Hometex), creazioni futuristiche di fashion designer (Clothtex), nuovi materiali tessili compositi destinati al settore dei trasporti (Mobiletex) e progetti architettonici “tessili” (Buildtex), oltre che tessuti protettivi (Protex) e destinati all’agricoltura e alla medicina (Geotex e Medtex).

Particolarità di questa edizione della mostra: la valorizzazione di tessuti ad alto contenuto tecnologico sviluppati da aziende del distretto tessile pratese che hanno fatto della ricerca in ambiti specialistici un punto fermo della loro eccellenza produttiva.

Periodo: 30 settembre – 13 novembre 2011
Orario d’apertura: Lunedì / Mercoledì / Giovedì / Venerdì : ore 10 -15; Sabato : ore 10 – 19; Domenica : ore 15 – 19
Ingresso: intero Euro 4; ridotto e gruppi Euro 3
Info: +39 0574 611503 o info (at) museodeltessuto.it

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Corsi di Storia della moda a Firenze. Accademia del Giglio, italiano, arte e cultura a Firenze. Info: adg.assistance@gmail.com.

1. No alla magrezza esagerata. Meglio la taglia 44

2. Leggere almeno un quotidiano al giorno per essere informate, e non solo sui pettegolezzi

3. No alle lenti a contatto colorate

4. Leggere almeno 3 libri l’anno, la scelta può iniziare con

-    “Madame Bovary” di Flaubert

-    “Anna Karenina” di Tolstoj

-    “Orgoglio e pregiudizio” di Austen

-    “Acciaio” di Silvia Avallone

5. No a rifacimenti fisici vistosi e visibili

6. No all’uso indiscriminato del cellulare e degli SMS

7. No al costume da bagno eccessivamente sgambato

8. No alle unghie troppo allungate, troppo decorate

9. No al piercing a vista (su labbra, naso, orecchie)

10. No a tutte le cose “troppo”. Troppo scollate, troppo corte, troppo larghe…

da Repubblica, 21 agosto 2011, pag. 25.

Purtroppo Domitilla è molto bella, ma non è molto intelligente e leggendo le regole non le ha capite bene e ha fatto un po’ di confusione. Leggete la mail che Domitilla ha scritto a sua zia, sottolineate le frasi sbagliate e correggetele.

Cara zia Ali,

sono veramente preoccupata! Ci sono delle nuove regole per vincere Miss Italia e non so proprio se ce la farò a seguirle tutte, aiutami tu per favore! Devo leggere almeno un libro, fra quelli proposti dalla giuria, per esempio Anna Karenina di Flaubert. Tu l’hai sicuramente letto, vero? Mi potresti fare il riassunto? Poi non posso mettermi le lenti a contatto per farmi gli occhi celesti, non è giusto! Inoltre ammettono anche le grassone con la taglia 44! ops non volevo offenderti scusa, so che tu porti la 48… ma tu sei avanti con l’età, quindi puoi portare anche la 50. Poi dovrò togliermi il piercing al labbro e tagliarmi le unghie corte corte, uffa! Mi toccherà pure mettermi a leggere delle riviste di attualità per sapere quello che succede nel mondo. A proposito, che succede nel mondo? Mi faresti un riassunto? Per fortuna hanno eliminato dal concorso le rifatte, sai quelle che hanno si sono rifatte o il seno o il naso o le labbra, ecc… e poi la cosa più terribile non posso più usare il mio smartphone, che tragedia! mi presteresti il tuo? Ah, un’ultima cosa: mi presteresti il tuo costume di quando eri giovane? Non è sgambato e è molto vintage . Rispondimi presto Zietta!

Tua Domitilla

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ATTESA DAL MEDICO – SUV – RACCOLTA DIFFERENZIATA – POLITICAMENTE CORRETTI – DESKTOP – FORMAGGIO – IN AEREO COI BAMBINI – PARTENZA INTELLIGENTE – MONTECARLO – SUV

1. Non sei qui per rimorchiare. A meno che tu non abbia una passione per gli over 70.
2. Non importa quant’è lungo, il tuo yacht sarà sempre il più piccolo del porto.
3. Prima di lamentarti della puzza di taleggio controlla che non siano i tuoi piedi.
4. Impara la differenza tra arabo e musulmano.
5. Se lasci lo sfondo originale sei primitivo.
6. Ci sono modi meno inquinanti per sentirsi a un metro da terra.
7. Tossisci, lamentati a voce alta, se necessario piangi: fai di tutto per saltare la fila.
8. Ti sei alzato alle quattro di mattina per arrivare cinquanta minuti prima. Ne è valsa la pena?
9. Per arricchirti al casinò, lascia stare il miliardario e punta direttamente al croupier.
10. Togli il saluto al vicino che non separa i rifiuti.
11. Vietato usare: spiagge paradisiache, foto dei figli, lampi e fulmini, il book del matrimonio.
12. Scusati preventivamente con tutti i vicini. Se è il caso, distribuisci bottiglie di vino.
13. Dopo un’ora d’attesa non ti resta che fingere un malore.
14. Afroamericano lo dicono i politici statunitensi e negro le nonne colonialiste: si dice nero.
15. I vantaggi cominciano a terra: salta la fila del check-in e pretendi l’imbarco prioritario.
16. Se ce l’ha fatta una nuotatrice sudafricana, puoi diventare principessa anche tu.
17. Il fatto che ti piaccia il gorgonzola non ti autorizza a mangiare le arance ammuffite.
18. Se cambi il tema ogni giorno il tuo capo capisce che hai altro per la testa. Un buon desktop dura almeno una stagione.
19. Non calpestare le altre macchine.
20. Se lavi a fondo ogni barattolo che butti via, tanto vale riutilizzarlo.
21. Se butti più di due bottiglie di vino al giorno, hai un problema più grave di cui occuparti. Separare il pannolino dalla cacca è decisamente troppo.
22. Se è già spuntato il sole, stai partendo troppo tardi.
23. Gli indiani abitano in India, i nativi americani in Nordamerica.
24. Non fidarti della tv di bordo: portati il tuo lettore dvd.
25. Se piange tua figlia va bene, se piangi tu no.
26. Chi è gay può dire frocio, ma chi non è frocio deve dire gay.

Le regole sono tratte da Internazionale.

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La mostra offre un percorso ideale tra le mode e le tendenze che hanno costellato l’universo eclettico e camaleontico degli anni Ottanta, attraverso alcune opere della collezione del MAGA, arricchite da oggetti di design, abiti di alta moda, manifesti di cinema e teatro, film e brani musicali che hanno caratterizzato questo decennio.

La mostra, allestita nei due piani della zona dedicata alle mostre temporanee, è quindi un focus sulla molteplicità degli input creativi e degli stili che hanno segnato gli anni Ottanta, raccontando un decennio controverso, ma dalla forte identità e riconoscibilità estetica.

Orari: 9.30-19.30 da martedì a giovedì e domenica, 9.30-22.30 venerdì e sabato, lunedì chiuso. Biglietti: intero/ridotto 8,00/5,00 Euro, ingresso gratuito fino ai 14 anni. Altre informazioni sul sito del MAGA.

Tutto l’elenco dei percorsi è consultabile sul sito Florence Art Fashion: si potranno così visitare botteghe che producono calzature su misura, abiti sartoriali da donna, bijoux e gioielli d’autore, abiti da sposa e da cerimonia, tessuti, pizzi e merletti fino ai profumi e le fragranze artigianali. La lista degli ateliers e botteghe che possono essere visitati si trova qui. Sullo stesso sito si trova una ricca galleria fotografica e diversi video.

Il primo percorso, Calzature su misura, pietre preziose e gioielli si terrà oggi dalle 15:30 alle 18:30. Tutti i percorsi e le visite sono gratuiti e aperti a tutti, previa prenotazione al numero + 39 055 23 40 742 o per email prenotazioni@cscsigma.it.

Il blog di Bolasco, dicevamo, più che di ricette (anche se lo Spezzafame di primavera a base di carciofi, fave, prosciutto e parmigiano non può passare inosservato al ghiottone!), si occupa di vera e propria filosofia del panino raccogliendo interventi, disquisizioni, recensioni di locali e quant’altro riguardi il mondo del panino imbottito. A quale pane si abbina meglio il salame milanese o quello cremonese o di Felino? Oppure, se si è sotto Natale, perché non provare a farsi un panino con lo zampone o il cotechino scoprendo magari com’è nata questa specialità? Esiste una differenza tra panino e sandwich? Lo sapevate che all’estero “panini” rappresenta un tipo specifico di panino, ovvero quello preparato nell’italian way, prosciutto e formaggio? Nella sezione del blog l’ABC del panino si trovano informazioni sui tipi di pane italiano e straniero, l’origine della parola pane e, questione che potrebbe interessare i nostri studenti di lingua italiana, i verbi che riguardano il campo semantico del panino: affettare, riempire, imbottire, farcire, spalmare, velare, scaldare, grigliare, tostare, abbrustolire, mordere, addentare, strappare, sbocconcellare… Sul panino d’autore si trova anche il regolo, uno strumento per aiutarci a preparare i nostri panini e per farci venire nuove idee: 13 prodotti della tradizione salumiera italiana, quali mortadella, prosciutto, culatello, pancetta e speck, attraverso 26 possibili abbinamenti, creano delle possibili combinazioni tra i vari elementi per costruire il panino “perfetto”, da quello semplice con la canonica rosetta con la mortadella a quello stuzzicante con pan carré, prosciutto cotto, fontina, maionese e salse varie. Le diverse combinazioni prevedono anche dei suggerimenti a proposito del vino o della birra giusti da abbinare.